Mówiąc o trzech ważnych kwestiach projektowania oświetlenia muzealnego!
Projekt oświetlenia muzeum powinien zwracać szczególną uwagę na trzy aspekty: ochronę eksponatów; wizualna prezentacja eksponatów i przestrzeni wystawienniczej; oraz inne kwestie związane z projektowaniem, inżynierią i konserwacją.
01Ochrona eksponatów
1.1 Kontroluj promieniowanie podczerwone i ultrafioletowe.
Wybierając źródło światła, które nie zawiera promieniowania podczerwonego lub ultrafioletowego lub instalując soczewkę, która może odfiltrować promieniowanie podczerwone lub ultrafioletowe, promieniowanie podczerwone i ultrafioletowe wnoszone przez oświetlenie można maksymalnie zredukować.
1.2 Ogranicz natężenie oświetlenia i roczne narażenie.
Wrażliwość na światło różnych typów eksponatów jest bardzo zróżnicowana. Według"Kod projektowania oświetlenia muzeum" (National Standard of the People&nr 39; Republika Chińska GB/T 23863-2009), porównaj kody projektowania oświetlenia innych muzeów narodowych i wybierz standardy natężenia oświetlenia i rocznej ekspozycji odpowiednie dla konkretnego projektu. Zgodnie z normami eksponaty są klasyfikowane pod względem światłoczułości i zgodnie z tym ustalane są natężenie oświetlenia i dopuszczalne roczne wartości ekspozycji dla każdego eksponatu.
02 Wizualna prezentacja eksponatów i powierzchni wystawienniczej
2.1 Adaptacja wizualna.
To ważna i często pomijana kwestia. Z zewnątrz muzeum, przez hol wejściowy i przestrzeń transportową, do sali wystawowej i sali wystawowej, do różnych części hali wystawienniczej, mogą występować duże różnice w jasności. Co więcej, zwykle jest tak, że jasność w hali wystawienniczej jest niska, a jasność obszaru na zewnątrz hali jest wysoka. Publiczność wchodzi do środowiska o niskiej jasności z otoczenia o wysokiej jasności. Jeśli szybkość konwersji jest zbyt duża, wizja nie dostosuje się. Co więcej, odpowiednia jasność jest od wysokiej do niskiej, ale treść jest od drugorzędnej do podstawowej, co jest sprzeczne z psychologicznymi oczekiwaniami odbiorców. Dlatego w sekwencji przestrzennej przed wejściem do hali ekspozycyjnej jasność powinna stopniowo spadać do poziomu niższego niż w hali wystawienniczej lub przynajmniej zbliżonej do poziomu jasności w hali wystawienniczej.
Aby osiągnąć tak idealne przejście jasności, konieczne jest rozpoczęcie przestrzennego planowania jasności całego muzeum na początku projektu architektonicznego. Rozkład jasności w hali wystawienniczej jest ściśle związany z planowaniem ekspozycji i projektowaniem ekspozycji. Na przykład rozkład jasności może być bardzo różny dla wystaw prowadzonych według chronologii i wystaw prowadzonych według materiałów. Wystawy chronologiczne mogą łączyć ze sobą kawałek brązu i kawałek kolorowego jedwabiu. Granice natężenia oświetlenia tych dwóch są bardzo różne (300lx i 50lx), co może powodować zbyt wysoki współczynnik jasności w polu widzenia, co jest problemem. To musi być rozwiązane z punktu widzenia aranżacji wystawy lub projektowania oświetlenia. Wystawy oparte na materiałach, takie jak wystawy brązu czy wystawy jedwabiu, mogą nie napotkać takich problemów.
2.2 Pozyskiwanie danych eksponatów i danych interfejsu przestrzennego.
Projekt oświetlenia powinien być projektem jasności, to znaczy projektem mającym na celu intuicyjne rezultaty wizualne. Aby zaprojektować jasność, kształt i dane materiałowe eksponatów (takie jak model 3D, kolor, wykończenie, współczynnik odbicia), kształt i dane materiałowe przestrzeni wystawienniczej i interfejsu są niezbędnymi warunkami wstępnymi do projektowania oświetlenia.
2.3 Stworzenie lekkiej atmosfery otoczenia hali wystawienniczej.
Oświetlenie muzeum, a zwłaszcza oświetlenie przestrzeni wystawienniczej, ma różne style. Styl oświetlenia przestrzeni wystawienniczej w dużej mierze zależy od stylu architektonicznego i stylu ekspozycji. Przestrzeń i sposób ekspozycji może być tłem całkowicie spokojnym i obiektywnym, może też być postacią narracyjną i fabularną. Oświetlenie przyjmie odpowiednie metody i stworzy odpowiednie style.
Oprócz dopasowania do stylu ekspozycji, w muzeum jest to kolejna ważna funkcja oświetlenia, która łagodzi zmęczenie ekspozycją poprzez tworzenie lub zmianę atmosfery środowiska świetlnego. Wprowadzenie naturalnego światła, czyli wprowadzenie wrażenia naturalnego światła, ma bardzo pozytywne znaczenie dla tworzenia atmosfery świetlnego otoczenia muzeum'. Oczywiście wprowadzanie naturalnego światła musi być skutecznie kontrolowane, aby nie powodowało uszkodzeń eksponatów.
2.4 Oświetlenie gabloty.
Ze względu na ograniczenie przestrzeni wewnętrznej gabloty, wybór lamp i latarni w gablocie, pozycja ustawienia i kąt projekcji światła są mocno ograniczone. Jeśli projekt gabloty i projekt oświetlenia nie może być zrealizowany na konkretnych eksponatach, trudno jest osiągnąć pożądany efekt przez oświetlenie w gablocie. Na potrzeby ochrony eksponatów lub oprawy scenicznej sterowanie oświetleniem w gablocie można wkomponować w cały system sterowania oświetleniem hali wystawienniczej, a sposób sterowania i okablowanie należy uwzględnić jak najwcześniej.
Odbity blask na szklanej powierzchni gabloty to kolejny kluczowy czynnik wpływający na efekt świetlny gabloty. Zastosowanie szkła niskorefleksyjnego do kontrolowania jasności obiektów po przeciwnej stronie szkła i przestrzeni (przechodząca przez nią publiczność) jest skutecznym sposobem kontrolowania odbitego blasku. Gdy szklana powierzchnia gablot znajduje się naprzeciwko innych eksponatów, bardzo trudno jest zapanować nad odblaskiem odbitym.
2.5 Poznaj elastyczność wystawy.
Oświetlenie muzealne powinno mieć pewien stopień elastyczności, aby sprostać potrzebom adaptacji ekspozycji i wystaw czasowych. Elastyczność obejmuje elastyczność lokalizacji przesyłu mocy, elastyczność rozkładu natężenia oświetlenia oraz elastyczność ustawień urządzeń sterujących (głównie elastyczność ustawień urządzeń indukcyjnych).
2.6 Kontrola olśnienia.
Poziom kontroli olśnienia ma decydujący wpływ na jakość wizualną muzeum. W oświetleniu muzeum olśnienie z grubsza obejmuje trzy rodzaje:
Blask bezpośredni, głównie odblask bezpośrednio wytwarzany przez lampę, taki jak powierzchnia emitująca światło lampy w normalnym polu widzenia;
Jednorazowe odbicie odbite jest spowodowane głównie wirtualnym obrazem powierzchni emitującej światło oprawy. Na przykład, wirtualny obraz powierzchni emitującej światło oprawy oświetleniowej jest widoczny na stosunkowo gładkiej powierzchni eksponatu lub szklanej powierzchni gabloty wystawowej, a eksponatu nie widać wyraźnie;
Blask odbicia wtórnego, to znaczy odblask wytwarzany przez wirtualny obraz oświetlanego obiektu, taki jak wirtualny obraz innych eksponatów na szklanej powierzchni gabloty, ale eksponatów w gablocie nie widać wyraźnie.
Wybierając lampy i akcesoria antyolśnieniowe można wyeliminować lub osłabić bezpośrednie olśnienie, np. dobierając lampy z głębokimi źródłami światła, montując maskownice antyolśnieniowe, plastry miodu, osłony z regulacją kąta itp.; kontrolując kąt projekcji, można wyeliminować lub zredukować bezpośrednie olśnienie i jednorazowe odbite olśnienie, na przykład kąt między kierunkiem projekcji a płaszczyzną poziomą większy niż 60 °, dzięki czemu strumień świetlny oprawy ma mniejszy wpływ na normalne pole widzenia; poprzez kontrolę powierzchni odbijającej szklanej gabloty oraz innych bytów i przestrzeni (poprzez Jasność widowni w przestrzeni, tak aby jasność wirtualnego obrazu była niższa niż jasność oglądanego obiektu, tak aby wyeliminować wtórne odbicie blask
03Inne kwestie związane z projektowaniem, inżynierią i konserwacją
3.1 Wybór trybu sterowania.
System sterowania, w tym system czujników, odgrywa kluczową rolę w ochronie eksponatów (takich jak kontrolowanie rocznej ekspozycji), ustawianiu sceny i debugowaniu oświetlenia. Obecnie popularne metody sterowania obejmują włączanie i wyłączanie za pomocą pętli, ściemnianie za pomocą pętli i ściemnianie pojedynczą lampą (ściemnianie przez system sterowania, ściemnianie nie ręczne). Odpowiednio określa się możliwość ustawienia sceny. Różne metody sterowania mają różne wymagania dotyczące metod układania linii i doboru sprzętu. W szczególności układanie linii zwykle kończy się na wcześniejszym etapie projektu i wymagane jest jak najszybsze ustalenie sposobu kontroli.
3.2 Wygoda debugowania i konserwacji.
W muzeum system oświetleniowy jest zwykle ustawiany na suficie, a metody usuwania błędów i konserwacji sprzętu oświetleniowego należy rozważyć na etapie projektowania, takich jak ustawienie torów konnych, a nawet sufitów. Gdy nie jest możliwe ustawienie toru konnego i sufitu dla górnej osoby, należy użyć wózka podnośnikowego, który jest łatwy w obsłudze.
Innym ważnym czynnikiem wpływającym na uruchomienie i konserwację jest system sterowania. Jeśli używany jest system sterowania ściemnianiem pojedynczej lampy (DALI, cyfrowy adresowalny interfejs oświetlenia), natężenie światła pojedynczej lampy można zmieniać na podłożu podczas ściemniania; gdy sprzęt ulegnie awarii, system może dać przypomnienie i szybciej i dokładniej znaleźć przyczynę awarii.
3.3 Rozstaw i kierunek ustawień toru.
Wystawy muzeów są niepewne, a oświetlenie powinno być w stanie elastycznie reagować. Ustawienie toru ma decydujący wpływ na zapewnienie elastyczności oświetlenia. Istnieją dwa najbardziej podstawowe kryteria sprawdzania, czy układ toru jest rozsądny:
Jednym z nich jest pokrycie przestrzeni muzealnej obszarem osiągalnym środka natężenia światła, gdy kąt pomiędzy kierunkiem projekcji lampy a płaszczyzną poziomą jest nie mniejszy niż 60°. Jeśli nie może pokryć co najmniej 2~3 m nad ziemią, rozstaw torów jest zbyt duży.
Druga dotyczy przynajmniej znanej powierzchni pionowej, czy istnieje rozsądna lokalizacja dla lamp naściennych (ponieważ oświetlenie natynkowe ma stosunkowo stałe wymagania dotyczące rozmieszczenia lamp i odległości od powierzchni pionowej). Ustawienie toru jest silnie związane z architekturą i aranżacją wnętrz, dlatego w architekturze i projektowaniu wnętrz należy jak najwcześniej uwzględnić potrzeby oświetleniowe.
3.4 Eksperyment polowy i test modelowy.
Ponieważ oświetlenie ma istotny wpływ na muzea, w projektowaniu oświetlenia muzeów należy przeprowadzać eksperymenty oświetleniowe w jak największym stopniu, aby symulować rzeczywisty stan ekspozycji na miejscu. Zwłaszcza w środowisku z wieloma gablotami, sprawdź odblaski wtórnego odbicia i cienie tworzone przez gablotki na ścianie i ziemi. Gdy nie ma warunków do eksperymentu na miejscu lub symulacji proporcjonalnej, należy przeprowadzić symulację modelu bryłowego.
Idealny projekt oświetlenia muzeum zawiera się w dwóch celach projektowania oświetlenia, jednym jest zaprojektowanie jasności, a drugim zaprojektowanie oświetlenia każdego eksponatu w ukierunkowany sposób. Celem projektowania jasności jest określenie jasności oświetlanego obiektu, a nie tylko natężenia oświetlenia. Ukierunkowany projekt oświetlenia dla każdego eksponatu to nadzieja, że eksponaty będą w pełni wyrażone.
